Quante volte abbiamo sentito chiamare i fumetti con nomi differenti: manga, comics, graphic novel, hentai e tanti altri. Si tratta in realtà di diversi modi di concepire e sviluppare l'arte del fumetto. In questo articolo vogliamo prendere in considerazione le due forme più famose al mondo e raffrontarli per trovare e individuare le differenze sostanziali, che vano ben oltre il semplice aspetto estetico.
Da una parte i manga giapponesi che hanno saputo conquistare le attenzioni del mondo occidentale a partire dagli anni '70 e '80 grazie alla diffusione dei cartoni animati nelle televisioni commerciali. Dall'altra parte i comics americani, eredi dei celebri super eroi, divenuti famosi al grande pubblico molti anni prima, ma ormai quasi del tutto surclassati dalla concorrenza orientale. Nelle conclusioni vedremo come proteggere le collezioni manga con l'utilizzo di buste protettive per manga e altri fumetti in generale.
Indice dei contenuti
- Storia dei manga giapponesi
- Storia dei comics americani
- Differenze tra manga e comics
- Custodire le collezioni manga
- Buste protettive per manga
- Il valore del tempo
Storia dei manga giapponesi tra arte ed evoluzione
L'arte del manga giapponese ha una storia lunga e affascinante. Da quando i primi manga sono apparsi sul mercato giapponese nel 1905, il genere è cresciuto in popolarità fino a diventare un fenomeno mondiale. Ma non pensate che la strada sia stata facile per i mangaka (disegnatori di manga). Negli anni '50, il governo giapponese ha introdotto delle regole severe sulla rappresentazione della violenza nei fumetti, costringendo i disegnatori a trovare nuovi modi per esprimere le loro storie. Questo ha portato all'evoluzione del "manga psicologico", dove l'accento era posto sui personaggi e sulle loro emozioni piuttosto che sull'azione. Oggi, i manga giapponesi continuano ad evolversi, incorporando temi come la tecnologia e l'ecologia. E chissà, forse un giorno vedremo un manga interamente dedicato alla pandemia!
Storia dei comics americani tra supereroi e icone pop
Siete pronti a un viaggio nella storia più epica mai raccontata? Preparatevi a immergervi nel meraviglioso mondo dei comics americani, dove supereroi e icone pop si fanno largo tra le pagine colorate! Dagli albori dell'era dei fumetti fino ai giorni nostri, i comics americani hanno plasmato l'immaginario collettivo con personaggi straordinari come Superman, Batman e Spider-Man. Ma non pensate che sia stato tutto rose e fumetti per questi eroi! Hanno affrontato sfide incredibili come la lotta contro il cattivo più temuto di tutti: il supervillain chiamato "Cambio di Editore". Con avventure travolgenti, trame intricate e battute sagaci, i comics americani hanno conquistato il cuore di milioni di lettori in tutto il mondo. Nel corso del tempo sono stati catturati dal Cinema americano inspirando grandi registi di Hollywood che ne hanno tirato fuori film di grande successo. Una su tutti la saga di Batman. Eppure, rimanendo nel mondo dei fumetti, i comics hanno perso terreno a favore dei manga giapponesi, oggi di gran lunga i fumetti più letti nel mondo.
Differenze tra manga e comics: stile, narrazione, cultura
Parlando delle differenze tra i manga giapponesi e i comics americani, ci si rende conto che non si tratta solo di stili artistici diversi, ma anche di narrazioni e culture diverse. Mentre i manga spesso raccontano storie più intime e personali, come la vita quotidiana di una liceale o le relazioni amorose tra giovani, i comics americani sono invece incentrati su supereroi e avventure epiche, con un approccio più "maschile" alla narrazione. Inoltre, la cultura di provenienza influenza molto il modo in cui vengono rappresentati i personaggi: i manga sono noti per avere protagonisti con occhi grandi e espressivi, mentre i comics hanno personaggi più muscolosi e virili. Ma la cosa più divertente è che spesso le traduzioni dei dialoghi tra i personaggi possono portare a situazioni comiche: ad esempio, una battuta sarcastica in un manga può diventare una frecciata velenosa in un fumetto americano! Le differenze prima ancora che stilistiche, sono tutte concentrate nella cultura di provenienza: tutta muscoli e violenza per quella americana, amore ed erotismo per quella giapponese.
Custodire le collezioni manga
Hai mai pensato di diventare un vero e proprio custode di tesori? Beh, collezionare manga giapponesi potrebbe essere l'attività perfetta per te! Immagina solo, avere scaffali pieni di fumetti colorati, storie avvincenti e personaggi indimenticabili. Ma attenzione, perché questa non è una semplice collezione, è una vera e propria missione! Devi proteggere i tuoi manga come se fossero opere d'arte preziose, mettendo in atto strategie anti-polvere e anti-umidità che nemmeno il più grande detective riuscirebbe a immaginare. Per questo il consiglio principale resta quello di utilizzare le migliori buste protettive per manga di modo da metterli al riparo e trasferirli nel tempo. Preparati a investire in buste protettive di alta qualità, come armature per i tuoi manga. E non dimenticare mai di indossare i guanti bianchi quando li maneggi, come se fossi un archivista segreto che ha appena scoperto il Santo Graal.
Buste protettive per manga
Se sei un appassionato di manga giapponesi e hai una collezione da far invidia, sicuramente vorrai preservare e valorizzare al meglio i tuoi preziosi tesori. Ecco perché le buste protettive per manga sono un vero must-have per ogni collezionista serio! Queste buste speciali non solo proteggono i tuoi manga da polvere, umidità e danni accidentali, ma ti permettono anche di esporre la tua collezione in tutto il suo splendore, in quanto sono trasparenti. Immagina solo il tuo angolo manga con tutte le tue opere preferite accuratamente riposte nelle loro custodie protettive trasparenti, pronte a essere ammirate dai tuoi ospiti! E non preoccuparti se qualcuno dovesse osare toccare i tuoi manga senza permesso: le buste protettive saranno come una barriera invisibile che terrà lontane le mani indiscrete. Attenzione però solo le buste protettive per manga in polipropilene neutro risultano trasparenti, altre come le buste in mylar non lo sono.
Il valore del tempo
E con questo si conclude il nostro viaggio tra i manga giapponesi e i comics americani. Abbiamo scoperto la loro storia, le loro differenze e come preservare le nostre collezioni. Ma c'è ancora tanto da esplorare in questo vasto mondo della cultura pop. Ad esempio, perché non parliamo dei fan che si travestono da personaggi dei fumetti? O delle controversie sulle rappresentazioni di alcune minoranze nei manga e nei comics. In conclusione possiamo affermare che i fumetti, che siano manga o comics, rappresentano espressioni artistiche dei paesi di riferimento, una collezione completa diventa così un'opera d'arte da preservare. Il tempo, se da una parte può essere visto come un nemico, dall'altra riesce a dare più valore simbolico e commerciale ad un'opea d'ate come i fumetti. Pertanto in conclusione è sempre bene usare buste protettive per fumetti e dormie sonni tranquilli.
